Tantiemen in der Musik: Definition und Funktionsweise
Der Begriff Tantiemen bezeichnet allgemein Vergütungen, die einer Person oder einem Unternehmen als Gegenleistung für die Nutzung eines Rechts gezahlt werden.
In der Musik können rund um denselben Titel mehrere Rechte nebeneinander bestehen. Dabei muss insbesondere zwischen der Aufnahme, die häufig als Master bezeichnet wird, und dem musikalischen Werk, also der Komposition und dem Liedtext, unterschieden werden.
Stellen Sie sich einen Künstler vor, der einen Song schreibt und anschließend seine eigene Version aufnimmt: Er kann sowohl Autor oder Komponist des Werks als auch Inhaber der mit der Aufnahme verbundenen Rechte sein.
Nimmt ein anderer Künstler anschließend dieselbe Komposition auf, handelt es sich weiterhin um dasselbe Werk, aber um eine neue Aufnahme.
Aus diesem Grund reicht es nicht immer aus, einfach von den „Tantiemen eines Songs“ zu sprechen. Man muss wissen, welches Recht und welche Nutzung die Einnahmen erzeugt haben.
Streaming-Einnahmen für einen Künstler
Wenn ein Song auf Spotify, Apple Music, Deezer oder einer anderen Plattform gehört wird, trägt ein Teil der Einnahmen des Dienstes zur Vergütung der Rechteinhaber bei.
Für einen unabhängigen Künstler, der sein Master selbst vertreibt, laufen die mit der Aufnahme verbundenen Einnahmen in der Regel über seinen Musikvertrieb. Der Musikvertrieb übermittelt den Song an die Plattformen, erhält anschließend entsprechend deren Zeitplänen die zugehörigen Daten und Einnahmen und stellt sie dem Künstler gemäß den Bedingungen seines Angebots zur Verfügung.
Das ist insbesondere eine der Aufgaben eines Musikvertriebs: den Titel nicht nur an die Plattformen zu senden, sondern auch nach seiner Veröffentlichung nachzuverfolgen, was mit ihm geschieht.
Vergütung beim Musikstreaming: Warum variiert der Betrag pro Stream?
Häufig findet man Tabellen, die angeben, wie viel Spotify, Deezer oder Apple Music „pro Stream zahlen“. Solche Tabellen können in bestimmten Zusammenhängen eine Größenordnung vermitteln, es wäre jedoch irreführend, daraus abzuleiten, dass ein Stream grundsätzlich einen festen Wert hat.
Die Vergütung kann insbesondere je nach Plattform, betroffenem Markt, den vom Dienst generierten Einnahmen, der Art des Streams und den angewandten Verteilungsregeln variieren.
Zwei Künstler, die dieselbe Anzahl an Streams erzielt haben, sollten daher nicht zwangsläufig damit rechnen, genau denselben Betrag zu erhalten.
Die Anzahl der Streams bleibt ein wichtiger Indikator, aber die tatsächlich von den Plattformen gemeldeten Tantiemen sind die finanzielle Kennzahl, auf die es ankommt.
Spotify-Vergütung und Tantiemen: Schätzung und tatsächliche Einnahmen nicht verwechseln
Künstler möchten häufig wissen, wie viel eine bestimmte Anzahl von Streams auf Spotify einbringt. Es ist tatsächlich verlockend, die eigenen Streams mit einem im Internet gefundenen Durchschnittsbetrag zu multiplizieren, doch die Realität ist differenzierter.
Spotify zahlt dem Künstler nicht einfach für jede Wiedergabe direkt einen festen Betrag. Die Einnahmen werden entsprechend der Funktionsweise der Musikwertschöpfungskette auf verschiedene Rechteinhaber und Vermittler verteilt.
Bei einem unabhängigen Künstler, der sein Master kontrolliert, werden die mit der Aufnahme verbundenen Einnahmen anschließend über den für die Veröffentlichung des Titels genutzten Musikvertrieb weitergeleitet.
Daher ist es sinnvoller, die für die eigenen Veröffentlichungen tatsächlich gemeldeten Tantiemen zu verfolgen, als die Einnahmen ausschließlich anhand eines theoretischen Betrags pro Stream zu schätzen.
Master-Tantiemen und Urheberrechte: zwei unterschiedliche Einnahmen
Dies ist eine der wichtigsten Unterscheidungen, die man verstehen muss. Die Tantiemen aus der Verwertung des Masters beziehen sich auf die Tonaufnahme. Die mit der Komposition verbundenen Rechte betreffen das Werk: Musik, Liedtext und die zugehörigen Autoren oder Komponisten.
Eine Person kann beide Rechte besitzen, nur eines von beiden oder diese Rechte mit anderen Personen teilen.
Nehmen wir einen Song, der von zwei Autoren geschrieben, von einem Künstler produziert und von einem Label verwertet wird. Die Verteilung der Einnahmen kann völlig anders aussehen als bei einem unabhängigen Künstler, der selbst schreibt, komponiert, produziert und sein Master besitzt.
Auch aus diesem Grund ersetzt ein Musikvertrieb nicht automatisch alle Organisationen, die an der Verwaltung anderer Musikrechte beteiligt sind.
Die Rolle des Musikvertriebs bei der Auszahlung der Tantiemen
Nachdem der Song vertrieben wurde, geht die Arbeit des Musikvertriebs weiter. Die Plattformen übermitteln nach und nach die Informationen zu den Nutzungen und die entsprechenden Tantiemen. Diese Daten werden anschließend den jeweiligen Veröffentlichungen und Künstlern zugeordnet.
Der Musikvertrieb ermöglicht es dem Künstler dann, die durch seinen Katalog generierten Tantiemen einzusehen, ohne mit jeder Plattform einzeln verhandeln zu müssen. Bei den Musikvertriebsangeboten von Dibsteur können die vertriebenen Projekte in derselben Umgebung zusammen mit ihren Statistiken, Einnahmen und Tantiemen verfolgt werden.
Netto-Tantiemen mit Dibsteur behalten
Das Geschäftsmodell eines Musikvertriebs kann direkte Auswirkungen darauf haben, was der Künstler behält. Einige Dienste behalten einen Teil der Einnahmen ein, während andere hauptsächlich mit einem Abonnement oder anderen Gebühren arbeiten.
Der Begriff Netto-Tantiemen ist wichtig: Er bezeichnet die Einnahmen, die im Rahmen des Vertriebs tatsächlich weitergeleitet werden, und nicht das Versprechen eines festen Betrags pro Stream. Mit Dibsteur ermöglichen es die Angebote Sérénité und Label derzeit, 100 % der Netto-Tantiemen aus dem Vertrieb zu behalten. Das Angebot Sérénité richtet sich an unabhängige Künstler, während das Musikvertriebsangebot für Labels insbesondere die Verwaltung mehrerer Künstler und die Nutzung des Label/Künstler-Splits ermöglicht.
Für einen Künstler wird dieser Punkt immer wichtiger, je stärker die Einnahmen seines Katalogs steigen: Einige Prozentpunkte Provision können bei einer ersten Veröffentlichung wenig ausmachen, später aber deutlich mehr, wenn mehrere Songs beginnen, regelmäßig Einnahmen zu generieren.
Aufteilung der Tantiemen zwischen mehreren Künstlern
Ein Song gehört finanziell nicht immer nur einer einzigen Person, und eine Zusammenarbeit kann beispielsweise eine Aufteilung zwischen zwei Künstlern vorsehen. Ein Label kann ebenfalls verpflichtet sein, dem Künstler gemäß ihrer Vereinbarung einen Teil der Einnahmen auszuzahlen.
Der Tantiemen-Split ermöglicht es, diese Aufteilung zu organisieren. Wenn zwei Künstler jeweils einen Anteil an den Einnahmen eines Titels erhalten sollen, ist es wesentlich einfacher, diese Aufteilung sauber festzulegen, als sämtliche Tantiemen auf einem einzigen Konto zu erhalten und anschließend jede Auszahlung manuell neu zu berechnen.
Daher ist es sinnvoll zu prüfen, ob der Musikvertrieb die Einnahmen automatisch zwischen mehreren Personen aufteilen kann. Bei Dibsteur ist der Tantiemen-Split mit anderen Künstlern in den Angeboten Sérénité und Label enthalten, während der Label/Künstler-Split mit dem Angebot Label angeboten wird.
Tantiemen, Statistiken und Performance einer Veröffentlichung
Statistiken und Tantiemen beantworten zwei unterschiedliche Fragen. Die Statistiken zeigen, wie die Musik konsumiert wird: Streams, Entwicklung der Songs, Plattformen und andere verfügbare Kennzahlen. Die Tantiemen zeigen den finanziellen Teil dieser Nutzung.
Beides zusammen zu betrachten ermöglicht es, den eigenen Katalog genauer zu verstehen. Ein Titel kann beispielsweise mehr Streams erzielen als ein anderer, ohne dass der Unterschied bei den Einnahmen vollkommen proportional ist. Umgekehrt kann die Entwicklung der Tantiemen dabei helfen, diejenigen Veröffentlichungen zu identifizieren, die tatsächlich beginnen, zu den Einnahmen des Projekts beizutragen.
Musikvertriebe wie Dibsteur bieten in ihren Vertriebsangeboten detaillierte tägliche Statistiken und Finanzberichte an.
Auch YouTube kann Einnahmen rund um die eigene Musik generieren
Audio-Streaming ist nicht die einzige Situation, in der eine Aufnahme online genutzt werden kann.
Musik kann ebenfalls in Videos erscheinen, die auf YouTube veröffentlicht werden. Für geeignete Inhalte ermöglicht YouTube Content ID, bestimmte Nutzungen eines Songs zu identifizieren und die für den jeweiligen Inhalt vorgesehenen Richtlinien anzuwenden.
Diese Funktionsweise darf nicht mit den direkt von Spotify oder Apple Music generierten Tantiemen verwechselt werden: Der Nutzungskontext und die Plattform sind unterschiedlich. Für einen Künstler bleibt das Ziel dennoch dasselbe: die eigenen Aufnahmen korrekt zu identifizieren und zu vermeiden, dass bestimmte Nutzungen des eigenen Katalogs vollständig außerhalb der eigenen Nachverfolgung bleiben.
ISRC Code und Nachverfolgung der Einnahmen eines Katalogs
Die Nachverfolgung der Tantiemen basiert ebenfalls auf sauberen Metadaten, da jede vertriebene Aufnahme insbesondere über eine Kennung verfügt, mit der sie von anderen Versionen eines Songs unterschieden werden kann.
Der ISRC Code begleitet genau die betreffende Aufnahme und trägt zu ihrer Identifizierung im Musikökosystem bei.
Das ist besonders wichtig, wenn ein Künstler den Musikvertrieb wechselt: Überträgt er exakt dasselbe Master, hilft die Beibehaltung des richtigen ISRC dabei, die Kontinuität der Aufnahme aufrechtzuerhalten, anstatt sie als neue Version darzustellen. Eine saubere Verwaltung des Katalogs erleichtert somit auch die langfristige Nachverfolgung seiner Nutzungen.
Musikeinnahmen zur Schätzung eines Vorschusses nutzen
Wenn ein Katalog beginnt, regelmäßige Einnahmen zu generieren, können diese Daten auch für die Vorbereitung der nächsten Schritte des Projekts nützlich werden. Die Historie der Performance, der Einnahmen und der Entwicklung der Veröffentlichungen ermöglicht insbesondere eine genauere Einschätzung des finanziellen Potenzials eines Katalogs.
Für einen Künstler kann dies nützlich sein, wenn er eine neue Veröffentlichung finanzieren, in Promotion investieren, ein Musikvideo produzieren oder ein ambitionierteres Projekt entwickeln möchte, ohne ausschließlich auf zukünftige Einnahmen zu warten.
Künstler, die bereits über eine Einnahmenhistorie verfügen, können ebenfalls ein Tool zur Schätzung eines Vorschusses für Künstler wie Lyra nutzen, das von Dibsteur angeboten wird. Ziel ist es, die verfügbaren Daten des Katalogs zu verwenden, um einzuschätzen, ob ein Vorschuss infrage kommt und unter welchen Bedingungen.
Diese Logik ersetzt nicht die klassische Nachverfolgung der Tantiemen: Sie nutzt lediglich die Historie des Katalogs als zusätzlichen Indikator, um die Entwicklung des Musikprojekts zu unterstützen.