Os royalties na música: definição e funcionamento
A palavra royalties geralmente designa remunerações pagas a uma pessoa ou a uma empresa em contrapartida à exploração de um direito.
Na música, vários direitos podem coexistir em torno da mesma faixa. É preciso, em particular, distinguir a gravação, muitas vezes chamada de master, da obra musical, ou seja, a composição e a letra.
Imagine um artista que escreve uma canção e depois grava sua própria versão, ele pode ser ao mesmo tempo autor ou compositor da obra e titular de direitos relacionados à gravação.
Se outro artista gravar depois essa mesma composição, continua sendo a mesma obra, mas uma nova gravação.
É por isso que falar simplesmente de «royalties de uma canção» nem sempre é suficiente, é preciso saber qual direito e qual utilização geraram a receita.
As receitas de streaming para um artista
Quando uma faixa é ouvida no Spotify, na Apple Music, na Deezer ou em outra plataforma, uma parte das receitas do serviço contribui para a remuneração dos titulares de direitos.
Para um artista independente que distribui seu próprio master, as receitas relacionadas à gravação geralmente passam pelo seu distribuidor. O distribuidor envia a faixa às plataformas, depois recebe os dados e as receitas correspondentes de acordo com os cronogramas delas e, em seguida, os disponibiliza ao artista conforme as condições de sua oferta.
Essa é, em particular, uma das funções de um distribuidor de música: não apenas enviar a faixa às plataformas, mas também acompanhar o que acontece após sua publicação.
Remuneração do streaming musical: por que o valor por reprodução varia?
É comum encontrar tabelas indicando quanto o Spotify, a Deezer ou a Apple Music «pagam por reprodução». Essas tabelas podem dar uma ordem de grandeza em determinados contextos, mas seria enganoso concluir a partir delas que um stream tem sistematicamente um valor fixo.
A remuneração pode variar, em particular, conforme a plataforma, o mercado em questão, as receitas geradas pelo serviço, o tipo de escuta e as regras de distribuição utilizadas.
Dois artistas que obtiveram o mesmo número de streams não devem, portanto, necessariamente esperar receber exatamente a mesma quantia.
O número de reproduções continua sendo um indicador importante, mas os royalties efetivamente informados pelas plataformas constituem o dado financeiro que conta.
Remuneração do Spotify e royalties: não confundir estimativa com receita real
Os artistas costumam querer saber quanto rende um determinado número de streams no Spotify, de fato, é tentador multiplicar suas reproduções por um valor médio encontrado na Internet, mas a realidade tem mais nuances.
O Spotify não paga simplesmente uma quantia fixa por cada reprodução diretamente ao artista, as receitas são divididas entre diferentes titulares de direitos e intermediários conforme o funcionamento da cadeia musical.
Para um artista independente que controla seu master, a receita relacionada à gravação chega depois por meio do distribuidor utilizado para publicar a faixa.
Portanto, é mais pertinente acompanhar os royalties efetivamente declarados pelos seus lançamentos do que estimar suas receitas apenas a partir de um valor teórico por stream.
Royalties do master e direitos autorais: duas receitas diferentes

Essa é uma das distinções mais importantes a entender. Os royalties provenientes da exploração do master dizem respeito à gravação sonora. Os direitos relacionados à composição dizem respeito à obra: música, letra e autores ou compositores associados.
Uma pessoa pode deter ambos, apenas um dos dois, ou compartilhar esses direitos com outras pessoas.
Vejamos uma faixa escrita por dois autores, produzida por um artista e explorada por uma gravadora. A divisão das receitas pode ser completamente diferente da de um artista independente que escreve, compõe, produz e detém seu próprio master.
É também por isso que um distribuidor musical não substitui automaticamente todos os organismos envolvidos na gestão dos demais direitos musicais.
O papel do distribuidor no pagamento dos royalties
Depois que a faixa é distribuída, o trabalho do distribuidor continua. As plataformas transmitem progressivamente as informações relacionadas às explorações e os royalties correspondentes, esses dados são depois associados aos lançamentos e aos artistas em questão.
O distribuidor permite então que o artista consulte os royalties gerados pelo seu catálogo sem precisar tratar individualmente com cada plataforma.
Nas ofertas de distribuição musical Dibsteur, os projetos distribuídos podem ser acompanhados em um mesmo ambiente com suas estatísticas, suas receitas e seus royalties.
Manter seus royalties líquidos com a Dibsteur
O modelo de negócio de um distribuidor pode ter um impacto direto no que o artista mantém, alguns serviços retêm uma parte das receitas, enquanto outros funcionam principalmente com uma assinatura ou outras taxas.
Essa noção de royalties líquidos é importante: corresponde às receitas efetivamente informadas no âmbito da distribuição, e não a uma promessa de um valor fixo por reprodução.
Com a Dibsteur, as ofertas Sérénité e Label permitem atualmente manter 100 % dos royalties líquidos provenientes da distribuição. A modalidade Sérénité é destinada aos artistas independentes, enquanto a oferta de distribuição musical para gravadoras permite, em particular, gerenciar vários artistas e utilizar o split gravadora/artista.
Para um artista, esse ponto se torna cada vez mais importante à medida que as receitas de seu catálogo aumentam: alguns pontos de comissão podem representar pouco em um primeiro lançamento e, depois, muito mais quando várias faixas começam a gerar receitas regularmente.
A divisão dos royalties entre vários artistas

Uma faixa nem sempre pertence financeiramente a uma única pessoa e uma colaboração pode, por exemplo, prever uma divisão entre dois artistas. Uma gravadora também pode precisar repassar uma parte das receitas ao artista conforme o acordo entre eles.
A divisão de royalties permite organizar essa repartição. Se dois artistas devem receber cada um uma parte das receitas de uma faixa, é muito mais simples definir essa organização corretamente do que receber a totalidade dos royalties em uma única conta e depois recalcular manualmente cada pagamento.
Portanto, é útil verificar se o distribuidor permite dividir automaticamente as receitas entre várias pessoas. Com a Dibsteur, a divisão dos royalties com outros artistas está incluída nas ofertas Sérénité e Label, enquanto o split gravadora/artista é oferecido na oferta Label.
Royalties, estatísticas e desempenho de um lançamento
As estatísticas e os royalties respondem a duas perguntas diferentes. As estatísticas mostram como a música é consumida: reproduções, evolução das faixas, plataformas e outros indicadores disponíveis, os royalties mostram a parte financeira dessa exploração.
Observar os dois em conjunto permite entender seu catálogo com mais precisão.
Uma faixa pode, por exemplo, obter mais reproduções do que outra sem que a diferença de receitas seja perfeitamente proporcional. Por outro lado, uma evolução dos royalties pode ajudar a identificar os lançamentos que começam realmente a contribuir para as receitas do projeto.
Os distribuidores como a Dibsteur oferecem estatísticas diárias detalhadas e relatórios financeiros em suas ofertas de distribuição.
O YouTube também pode gerar receitas em torno da sua música

O streaming de áudio não é a única situação em que uma gravação pode ser explorada online.
Uma música também pode aparecer em vídeos publicados no YouTube.
Para os conteúdos elegíveis, o YouTube Content ID permite identificar determinadas utilizações de uma faixa e aplicar as políticas previstas para o conteúdo em questão.
Não se deve confundir esse funcionamento com os royalties gerados diretamente pelo Spotify ou pela Apple Music: o contexto de utilização e a plataforma são diferentes.
Para um artista, o objetivo continua sendo, no entanto, o mesmo: identificar corretamente suas gravações e evitar deixar determinadas explorações de seu catálogo totalmente fora de seu acompanhamento.
Códigos ISRC e acompanhamento das receitas de um catálogo

O acompanhamento dos royalties também depende de metadados bem organizados, pois cada gravação distribuída possui, em particular, um identificador que permite distingui-la das outras versões de uma faixa.
O código ISRC acompanha precisamente a gravação em questão e contribui para sua identificação no ecossistema musical.
Isso é especialmente importante quando um artista muda de distribuidor: se ele transfere exatamente o mesmo master, manter o ISRC correto ajuda a preservar a continuidade da gravação em vez de apresentá-la como uma nova versão.
Uma gestão cuidadosa do catálogo também facilita, portanto, o acompanhamento de suas explorações ao longo do tempo.
Usar suas receitas musicais para estimar um adiantamento
Quando um catálogo começa a gerar receitas regulares, esses dados também podem se tornar úteis para preparar a continuidade do projeto. O histórico do desempenho, das receitas e da evolução dos lançamentos permite, em particular, ter uma visão mais exata do potencial financeiro de um catálogo.
Para um artista, isso pode ser útil quando ele deseja financiar um novo lançamento, investir na promoção, produzir um videoclipe ou desenvolver um projeto mais ambicioso sem esperar apenas pelas receitas futuras.
Os artistas que já dispõem de um histórico de receitas também podem utilizar uma ferramenta de estimativa de adiantamentos para artistas como a Lyra, oferecida pela Dibsteur. O objetivo é utilizar os dados disponíveis sobre o catálogo para estimar se um adiantamento pode ser considerado e em quais condições.
Essa lógica não substitui o acompanhamento habitual dos royalties: ela simplesmente utiliza o histórico do catálogo como um indicador adicional para acompanhar o desenvolvimento do projeto musical.